未来
我们要给孩子们怎样的歌？
根据尼尔·波兹曼的观点，随着科学技术的发展，技术在改变社会文化的同时，也彻底消弭了儿童世界和成人世界的界限，让“童年”这一社会化现象逐渐消失。似乎，儿歌的未来同样不容乐观，在采访大多数音乐人也表达了这样的忧虑，像景熙就坦言：“实话实说，未来怎么可能乐观呢，现在这个转变并不是诞生一两个作家就能解决的问题，而是整个社会的转变，所以肯定没有什么太好的解决办法。”断代的人才结构，输出渠道的断裂、成人化媒介的控制，儿童过于早熟，都让儿歌的未来变得更加扑朔迷离。或许儿童们终有一天会变得真正的没有合适的歌曲可唱。虽然在接受采访的音乐人和创作者对儿歌的前景并不是十分看好，但是他们仍旧给出了认为可以暂救儿歌的方法。
吴颂今：
我觉得音乐要有现在的时代特点，不能再用五六十年代老的儿童歌曲那种老套路去写，要尽量适应今天孩子的审美情趣，包括他们的眼界、所思所想和感兴趣的内容。从题材、音乐、演唱曲子的难易程度是适合儿童的心理和生理条件的，其次才是流行歌曲。
雷雨声：
应该深入到孩子当中去，多去和他们接触，了解他们现在所需要的歌曲，这样再为他们创作一些作品，这是我们作曲家和作词家应该做的。还有就是可以找一些关心儿童的人士一起创作，多找一些好的东西。应该更多地发现一些好的歌曲，然后再通过媒体把它们推广出来。所以这些结合起来才能适应我们这个时代，才能让我们的时代更加丰满。
陈刚：
一方面我们会看到一些孩子自己写得很不错的原创歌曲，并对他们进行力推。孩子们的原创都是离自己的生活很近的内容。另外，我们和山河老师汇聚了国内很多的优秀音乐制作人，会将经典歌曲和一些优秀的当代儿童音乐作品，重新表达出来。经典儿歌是好歌，但是只能代表那个年代儿童的心声，对现代孩子而言，它的旋律、演唱方式、音乐形态和歌词大意等都需要再来进行一些时代气息的勾勒。 第三，我们需要捕捉适合现代孩子们的音乐表达方式，而不是那种千篇一律的、没有个性的音乐表现方式。有些孩子唱歌，光听声音的话你觉得他们都是一样的，可能是因为美声老师和民歌老师教的，一拉嗓子直接端着，就给你唱了，这个对孩子的声带发育是非常不好的。我的建议是尽量让孩子们找到他们音乐的天性，找到适合他们表达的音乐形态，而不是千篇一律。抛开原来的东西，想怎么唱就怎么唱，不拿一个成人化的演唱标准来衡量他，而更多是考虑如何让他找到自己喜欢的音乐表达方式，这才是节目的根本，也是目前对于儿童音乐教育的根本。
